Melalui berbagai identitas dan perjuangan perancang busana, dua hal tetap konsisten: kemampuannya untuk memprediksi momen budaya dan emosi murni dari karyanya.
“KEKUATAN MENGEMUDI dalam hidupku adalah rasa takut,” kata Marc Jacobs.
Itu adalah hari November di New York. Saya duduk di studio Jacobs SoHo, di sebuah ruangan yang dipenuhi buku-buku besar tentang sejarah mode. Perancang, 56, duduk menghadap saya, mengenakan sepatu bot hitam dengan sol platform setinggi tiang. Di tangannya, kuku-kuku bertatahkan rhinestones hijau dan safir, ia memegang modul vape – Smok G-Priv – yang tampak seperti peralatan militer. Rambut hitam gondrongnya disisipkan dengan gel dan disatukan dengan dua jepit. Perawatan ekstrem yang ia pakai – celana wol hitam, syal sutra biru yang diselipkan di balik kerah arang jaket bergaris Celine-nya – tampak, seperti warna-warna cerah dari hewan-hewan tertentu, untuk menjadi bagian dari baju besi melawan dunia yang bermusuhan, sebagian undangan untuk mendekat. Melawan aspek tegas dari fitur klasik yang kuat – rahang dan hidung yang menonjol, janggut hitam pendek – mata cokelatnya lembut. Kesan pertama saya adalah pembangkangan dan kerentanan. Keterusterangannya melucuti; dia siap untuk berbicara tentang semua aspek kehidupannya – “Anda dapat bertanya kepada saya apa saja,” katanya – yang membuat saya bertanya-tanya apakah dia telah memberikan terlalu banyak wawancara, atau apakah, di bawah suasana klub malam dan setelah pesta kamar hotel, dan pesawat-pesawat pribadi, ia telah mengembangkan sumber daya dalam yang kaya, jenis yang telah mengisolasi dirinya dari eksposur yang terlalu terkenal di hampir semua kehidupan dewasanya.
THE JACOBS Aku merasa sudah tahu bahwa aku adalah perancang langka yang bakatnya telah lama bersinggungan dengan semangat zaman. Jika alasan munculnya sosok seperti itu setiap 25 tahun atau lebih selalu sedikit misterius, itu karena tidak ada yang bisa mengantisipasi pekerjaan yang mereka lakukan sampai mereka melakukannya – pikirkan Yves Saint Laurent menempatkan wanita dalam celana panjang di malam hari gerakan pembebasan perempuan pada tahun 1966 – namun, jika dipikir-pikir, tidak ada yang tampak lebih jelas. Jacobs termasuk dalam suku kecil orang (seperti halnya, katakanlah, sutradara David Lynch, atau artis Lynda Benglis) yang awalnya disapa dunia dengan kebingungan, tetapi siapa, yang telah membuktikan diri mereka sebagai pelopor dari begitu banyak hal lain dalam budaya, tidak ada seorang pun. dapat membayangkan dunia tanpa. Dia telah menjalani begitu banyak kehidupan, mengadopsi dan membuang begitu banyak avatar, sehingga sikap tenang dan flamboyan dari kepribadiannya membuatnya mudah untuk meremehkannya. Namun, sebelum harga diri yang bijaksana saat ini, dengan obsesinya yang terkait dengan reality TV, media sosial dan fiksi-otomatis, di sini adalah seorang pria yang memahami kekuatan diri yang diproyeksikan. Seperti seorang novelis yang membagi dirinya di antara karakter-karakternya, seorang Marc Jacobs bekerja keras untuk membuat pakaian yang akan mengubah mode, bahkan seperti seorang Marc lainnya, dengan bantuan mantan rekan bisnisnya, Robert Duffy, 65, mengubah bisnis fashion.
Jacobs baru berusia 29 tahun ketika, pada tahun 1992, ia menunjukkan koleksi grungenya yang terkenal, yang menampilkan kembali pakaian jalanan sebagai barang mewah. Melihat kemeja flanel dibuat kembali dalam sutra Italia dan gaun bayi-boneka poliester dengan sifon sutra cukup provokatif untuk membuat Jacobs dipecat dari perannya sebagai direktur kreatif Perry Ellis (saat itu dikenal dengan pakaian olahraga Amerika yang rapi). Transformasi grunge menjadi mode kelas atas – lengkap dengan Kate Moss di sepatu bot tempur – hanyalah satu dari banyak contoh ketika Jacobs akan memperlihatkan kemampuannya yang hampir luar biasa untuk mengidentifikasi suasana waktu, untuk memberikan bentuk dan bentuk pada apa yang belum disuarakan. Itu pada kekuatan koleksi yang Jacobs dan Duffy, yang secara resmi mendirikan perusahaan mereka pada tahun 1984, memulai debutnya sendiri garis Jacobs setahun kemudian, menempa salah satu kolaborasi terbesar sejak Saint Laurent bertemu Pierre Bergé di Cloche d’Or pada tahun 1958 Pada tahun 1997, Jacobs diangkat sebagai direktur kreatif Louis Vuitton – pemerintahan yang berlangsung selama 16 tahun – dengan demikian memelopori dikotomi lain yang sekarang biasa, di mana ia secara bersamaan menjalankan label senama namanya saat menuju rumah besar di Eropa. Jacobs tidak hanya memperkenalkan pakaian wanita pada apa yang sebelumnya merupakan merek bagasi tradisional tetapi juga memadukan seni dengan mode, berkolaborasi dengan seniman seperti Stephen Sprouse, Takashi Murakami dan Richard Prince pada aksesori yang masih sangat didambakan hingga hari ini. Masa jabatannya menata kembali merek warisan dengan cara yang sama tidak sopannya dengan kepercayaan diri. Keberhasilannya menunjukkan bahwa kesetiaan demi kesetiaan mungkin hormat – tetapi itu juga membosankan.
Untuk Bintang Pop yang berusia 20-an, Ini Benar-benar Tahun 90an Lagi
Sepanjang semua itu, ia secara konsisten berhasil menangkap suasana hati baru yang hanya sekitar sudut, menciptakan potongan-potongan wanita yang tidak pernah tahu mereka butuhkan sampai pakaian turun landasan: gaun panjang berkerah, panjang teh, Peter Pan berkerah renda renda berwarna biru langit yang mendalam (musim gugur 2004); sepatu pengadilan Sun King yang bertekuk persegi (jatuh 2012); shirtdress piyama lengan pendek, tertutup payet warna-warni pink (musim gugur 2013). Dia membuat kemewahan Amerika menjadi baru dan juga membuatnya mudah diakses. Ketika ia dan Duffy meluncurkan label Marc Jacobs yang sangat menguntungkan mereka pada tahun 2001 – garis dasar harga yang lebih rendah seperti jaket tentara, gaun katun padang rumput dan barang-barang suvenir seperti kaos logo, serta gantungan kunci dan tas jinjing – mereka memperluas bisnis untuk mencakup baik tinggi maupun rendah. Ini, sebagian, merupakan daya tarik bagi calon pembeli perusahaan, tetapi juga prediksi pengalaman ritel langsung ke konsumen yang nantinya akan membanjiri pasar.
Tetapi pengaruh Jacobs meluas ke luar bisnis fashion, memengaruhi bagaimana hal itu disajikan kepada kita juga. Baginya, sebuah pertunjukan landasan pacu bukan hanya sarana untuk mencapai tujuan: Itu adalah pendahuluan dari teater imersif hari ini, penonton yang dipenuhi oleh selebriti yang beragam seperti Beyoncé dan Lady Bunny. Dan meskipun sekarang setiap rumah besar, dari Gucci hingga Prada, menghasilkan pengalaman yang sama dalam skala dan tontonan, beberapa meniru intensitas emosional Jacobs. “Ketika seseorang memikirkan semua tahun dan semua produksi, dan musik dan adegan-adegan, dan bagaimana ia mampu membangkitkan begitu banyak emosi, musim demi musim, tahun demi tahun, itu sangat sulit. Dan dia selalu, selalu melakukannya, ”kata fotografer Steven Meisel, yang telah berkolaborasi dengan desainer selama lebih dari satu dekade. Jacobs sadar bahwa orang-orang meninggalkan acaranya “merasakan sesuatu.” Suasana hati, semangat: bayang-bayang topi bolero yang menakutkan dapat dilemparkan ke wajah model yang terang benderang; regency, jantung menghentak dari lengan taffeta merah-mengacak-acak darah-kembung; kesepian romantis bulu tunggal terayun-ayun di atas topi rajutan yang menyertai gaun yang seluruhnya terbuat dari bulu abu-abu samudera. “Saya tidak tahu bagaimana itu terjadi,” kata Jacobs kepada saya. “Aku tidak bisa menenun kegembiraan menjadi kain. Saya tidak bisa menggantungkan sukacita ke dalam jaket. Tapi saya pikir ada sesuatu dalam proses di mana energi terus tumbuh dan entah bagaimana diperkuat dan ditransfer dalam tujuh menit itu. “
Koleksi yang dihasilkan adalah ledakan maksimal warna dan nostalgia. Di sini ada gaun-gaun keprok yang ditutupi bunga-bunga putih bersulam, stoking kuning, topi matahari tahun 70-an yang floppy dan bowler merah dan gaun-gaun besar yang tertutup dahlia blush on, pink dan oranye yang terbuat dari organza yang berkibar-kibar. Model memiliki bulu mata Ann yang Raggedy, atau kelopak mata hijau kumbang yang berkilauan, atau kacamata gaya Elton John dengan pelek yang berbentuk seperti sayap kupu-kupu. Itu adalah mata air yang sangat gembira sehingga rasanya seolah-olah Carmen Miranda berjalan-jalan di dasar laut dan muncul dengan bunga-bunga sepon, bunga lili laut, dan anemon yang menempel di roknya.
Jacobs menjadi filosofis ketika pembicaraan beralih ke topik yang relevan dan panjang umur seorang desainer. “Di sinilah semuanya akan menjadi gelap,” katanya, berbicara tentang siklus yang dilalui semua desainer. Dia mengemukakan kemungkinan bahwa setiap orang kreatif memiliki momen, dan mungkin dia memiliki momennya: “Orang-orang menginginkan yang baru, dan mereka menginginkannya dari orang yang baru. Saya mengerti bahwa saya bukan anak berusia 25 tahun yang diberi pekerjaan luar biasa ini di Perry Ellis, atau yang menciptakan koleksi grunge, atau siapa anak nakal tahun 1990-an, ”katanya. “Saya seorang pria berusia 56 tahun yang masih memiliki hak istimewa untuk melakukan koleksi.” Tapi suaranya tenang saat mengatakan ini, penuh penerimaan dan pengalaman.
Ada sisi Jacobs, tidak diragukan lagi konsekuensi dari trauma adegan masa kanak-kanak itu dengan ibunya, yang tertarik pada daya pikat kepribadian dan perlindungan diri fiktif. “Ada bagian dari diri saya,” katanya, berbicara seolah-olah ia adalah penonton dalam hidupnya sendiri, “itu akan menjadi pemain hebat: Saya suka gagasan ini menciptakan identitas, memainkan peran dan, Anda tahu, memainkan bagian dalam film ini itulah hidupku. ” Satu kritik yang sering ditujukan pada karya Jacobs adalah bahwa tidak ada tanda tangan. Namun ada: Tanda tangannya adalah dia. Perkembangan emosionalnya, yang bertepatan dengan busur budaya gay di negara ini, adalah benang merah yang mengalir dalam karyanya.